Para que uma boa ilustração de moda saia de acordo com o perfil desejado pelo consumidor, precisa-se ter harmonia com o criador e o cliente, pois ambos estão ligados de alguma maneira para efetuar a criação. Um ilustrador pode ser artista plástico, desenhista ou artista gráfico que se utiliza da ilustração como meio de vida.
De acordo com Morris (2007, p. 82) Os ilustradores de moda retratam as tendências do momento, divulgando não apenas as roupas, mas também seus criadores . Nem sempre uma ilustração de moda é uma representação exata da realidade, exagerar pode deixar o trabalho muito mais interessante.
Ilustrações são criadas para atender a objetivos que nascem em um ambiente de troca de informações, podem ser eles: clientes, designers, gráficos, diretores de arte e outros. O ilustrador
também deve levar em conta os objetivos de comunicação, interação com a sua arte, aplicações e o seu público alvo. Hoje estamos vivendo em um século em que constantemente são enviadas e recebidas mensagens de todas as formas e lugares. Mais do que nunca, o ofício do designer é comunicar através das imagens.
As ilustrações de moda podem dar ênfase ao conteúdo, elas classificam os trabalhos e os projetos desenvolvidos. Cada ilustrador tem uma visão pessoal sobre moda, e muitos buscam fontes de inspirações no mundo que os rodeia criando ilustrações maravilhosas. Podemos destacar grandes
nomes na ilustração de moda como: Gustave Klimt, Andy Warhol, Alceu Penna, Nice Lopes e outros que fizeram diferença no mundo das ilustrações.
Devido às tecnologias atuais, é possível efetuar qualquer tipo de ilustração, e a mesma tornou-se uma das maneiras de comunicar, muitas vezes não precisando de texto para expor uma idéia de forma direta e instantânea. Os dois maiores mercados da ilustração são as editoras e as agências de propaganda, onde 50% das demandas são as ilustrações e o restante fica para os produtores de filme, vídeo, comércio e prestações de serviços.
De acordo com Morris (2007, p. 82) Os ilustradores de moda retratam as tendências do momento, divulgando não apenas as roupas, mas também seus criadores . Nem sempre uma ilustração de moda é uma representação exata da realidade, exagerar pode deixar o trabalho muito mais interessante.
Ilustrações são criadas para atender a objetivos que nascem em um ambiente de troca de informações, podem ser eles: clientes, designers, gráficos, diretores de arte e outros. O ilustrador
também deve levar em conta os objetivos de comunicação, interação com a sua arte, aplicações e o seu público alvo. Hoje estamos vivendo em um século em que constantemente são enviadas e recebidas mensagens de todas as formas e lugares. Mais do que nunca, o ofício do designer é comunicar através das imagens.
As ilustrações de moda podem dar ênfase ao conteúdo, elas classificam os trabalhos e os projetos desenvolvidos. Cada ilustrador tem uma visão pessoal sobre moda, e muitos buscam fontes de inspirações no mundo que os rodeia criando ilustrações maravilhosas. Podemos destacar grandes
nomes na ilustração de moda como: Gustave Klimt, Andy Warhol, Alceu Penna, Nice Lopes e outros que fizeram diferença no mundo das ilustrações.
Devido às tecnologias atuais, é possível efetuar qualquer tipo de ilustração, e a mesma tornou-se uma das maneiras de comunicar, muitas vezes não precisando de texto para expor uma idéia de forma direta e instantânea. Os dois maiores mercados da ilustração são as editoras e as agências de propaganda, onde 50% das demandas são as ilustrações e o restante fica para os produtores de filme, vídeo, comércio e prestações de serviços.
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